從去年11月至今，上海民生美術(shù)館被25500只燈籠包圍著，隨著“谷文達：西游記”展覽的閉幕，這些燈籠將被撤下，但留下的話題值得思考。

　　話題一：美術(shù)館的劇場化、藝術(shù)作品項目化

　　25500只燈籠構(gòu)成的“天堂紅燈”，實際上是正在這里舉辦的“谷文達：西游記”展覽中體量最大的作品。2月15日，這些燈籠隨著展覽閉幕而撤下。

　　谷文達是上世紀80年代末期到90年代初期崛起的前衛(wèi)藝術(shù)家，他制造的偽文字水墨畫、水墨行為藝術(shù)和水墨裝置藝術(shù)，一度被業(yè)界稱為中國畫地震的“震源中心”。移居美國后，他的生物基因系列作品則探討了不同國家在新國際主義下的身份和話語問題，開拓出多元化的視覺空間。

　　簡詞典·西游記火焰山花果山

　　簡詞典·西游記

　　簡詞典·水簾洞

　　藝術(shù)評論家姜俊參與了這次展覽的策劃，他深深地感受到：從上世紀80年代形成的“藝術(shù)家的神話”在21世紀以來正慢慢消減，開始以一種“項目制”合作的方式展開�！霸谶@個過程中，藝術(shù)家越來越像一個導(dǎo)演、一個建筑師的工作，他在規(guī)劃一個項目。也因此，我們現(xiàn)在更多看到的不是藝術(shù)家在討論藝術(shù)作品，而是在討論他們的藝術(shù)項目�！� 以谷文達為例，近些年，他作品的參與性越來越直接，強調(diào)藝術(shù)的大眾參與性。比如，2014年，1060名廣東佛山兒童在1000平米的紅綢緞上書寫《孝經(jīng)》，是他創(chuàng)作的首個“大眾當代藝術(shù)日”。如今，在民生美術(shù)館外墻上懸掛的《天堂紅燈·上海站》大型藝術(shù)裝置則來自于2000余名學童在九彩燈籠上的簽語活動，也是他“全藝術(shù)”的一部分。 “全藝術(shù)包括了整個生產(chǎn)過程，并把過程本身全部作為一個藝術(shù)項目來看待，最后的作品可能是影像式的，可能是裝置式的，也可能是影像、裝置、聲音的結(jié)合�！苯�俊說。

　　碑林-唐詩后著

　　這種藝術(shù)項目制的趨勢所帶來的后果是把美術(shù)館的劇場化。如今，在上海的各個美術(shù)館里正進行著各種各樣的藝術(shù)家項目，美術(shù)館除了對項目的進行解釋外，也會配合藝術(shù)家做的一些行為表演。“這種趨勢其實從2000年開始，倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館的開幕打開了另一種新的美術(shù)館形式，也就是劇場化的美術(shù)館�！苯�俊認為，在圖像泛濫的時代，如果美術(shù)館還只是在展覽上掛一些繪畫作品，可能會使得觀眾沒有要花費一兩個小時的路程去觀展的興趣和欲望。如今越來越多的當代藝術(shù)展不再是一個純粹的圖像展示，而更多是結(jié)合劇場式、多媒體、跨媒介，甚至是有行為表演的展示方式。在這種展示的方式中，觀眾們能更多的和藝術(shù)作品進行交流和互動，甚至可以通過聲光電的結(jié)合來把觀眾包裹在藝術(shù)作品當中，甚至成為藝術(shù)作品的一部分。

　　西游記·天堂紅燈系列上海站

　　話題二：全球化語境中不能丟失本土文化

　　如何看待本土文化、傳統(tǒng)文化與全球化的關(guān)系是由這次展覽引出的另一個話題。藝術(shù)評論家、策展人、藝術(shù)家與學者對“全球化及本土化下藝術(shù)創(chuàng)作的動態(tài)”給出了各自的理解和解答。

　　美術(shù)批評家、策展人陳孝信從2003年開始做“文脈當代·中國版本”展覽，至今已有九屆�！爱斘覀冏鲆患�藝術(shù)品，它在全球化的語境中有什么意義？這個問題就促使我去思考。我后來提出了國際版本的中國轉(zhuǎn)換課題。我們一方面要堅持開放的民族主義，開放的地方主義，同時又要進行方法論的轉(zhuǎn)換和價值觀的重建�！标愋⑿耪f。

　　“電視節(jié)目上曾經(jīng)一度非常流行的英語演講比賽如今弱化了，而《中國詩詞大會》這樣的節(jié)目卻強勢襲來�！敝醒朊佬g(shù)學院研究生院教學部主任葛玉君提出，一般認為全球化帶來同質(zhì)化，在全球化的過程當中，如果我們不是批判的接受外來文化的話，有可能喪失自己的文化身份�！芭c全球化相對應(yīng)的一個概念叫本土化，本土化很大意義上有一種文化自覺的含義在里面�！�

　　谷氏中國簡詞：農(nóng)歷年二十四節(jié)氣

　　水墨，是一個具有鮮明本土文化特色的種類，但武漢合美術(shù)館執(zhí)行館長魯虹卻告訴記者，當下在美術(shù)館中做關(guān)于水墨的群展越來越難。魯虹曾在2012年策劃過一個“重新洗牌”的水墨群展，參展的45位藝術(shù)家中，有30多位都不是水墨藝術(shù)家�！霸谖铱磥�，水墨不是一個畫種，而是一個資源，藝術(shù)家在這個背景下生長。為了參加展覽，雕塑藝術(shù)家會想辦法在雕塑中加入水墨元素，也有人把水墨和裝置、影像結(jié)合，他們以不同的方式再為這種本土文化元素的發(fā)揚光大而努力。我認為，在今天，即便是影像藝術(shù)家，也不能簡單地抄西方的方法、西方的圖象、西方的觀念，我們應(yīng)該找到自己的方法，把水墨的元素融入進去�！�

　�。ū疚膱D片由上海民生現(xiàn)代美術(shù)館提供圖片編輯：笪曦 編輯郵箱：scljf@163.com）